Венецианская архитектурная биеннале — одна из крупнейших выставок мира сфер архитектуры и искусства. Событие, проводимое раз в два года, в 2023 году проходит под темой The Laboratory of the Future («Лаборатория будущего»). Раскрывая её, участники из разных стран рассматривают, как архитектура может решать проблемы современности — как социальные, так и экологические.
Рассказываем о 10 павильонах выставки, которые показались нам самыми запоминающимися.
Ball Theatre Франция Спроектированный архитектурной студией Muoto французский павильон стилизован под театр, его концептуальная задача — «побудить в зрителях утопические желания». На сцене павильона во время биеннале будут показаны различные перформансы.
«[Театр] — наш способ откликнуться на тему “Лаборатория будущего”. Театр — это лаборатория, потому что ты можешь делать всё, что захочешь. Ты можешь надеть шляпу, нанести грим, стать кем-то другим. Это место самовыражения и инклюзивности», — рассказывает архитектор студии Ив Моро.
Terra Бразилия Земля — ключевой элемент бразильского павильона, из неё кураторы Габриэла де Матус и Паулу Таверис придумали сделать пол в пространстве. Внутри павильона разместилась выставка, посвящённая наследию и идентичности южноамериканской страны.
«Значение земли (как хозяйств и владений) глубоко укорено в концепции и нарративе формирования нации и репрезентации Бразилии. [Эта концепция] включает в себя идеализированное и расистское виденье “тропической природы”, которое сформировало представление о национальной идентичности Бразилии», — говорится в кураторском тексте павильона.
Павильон был признан лучшим на биеннале и награждён «Золотым львом».
Girjegumpi: Архитектурная библиотека саамов Страны Северной Европы Центр экспозиции павильона северноевропейских стран — кочевая библиотека, включившая в себя 500 книг по саамской архитектуре, коллекцию собрал архитектор Йоар Нанго. В пространстве также экспонируются работы местных художников, археологические находки и материалы, используемые саамами в строительстве.
Dancing Before the Moon Великобритания Идея выставки павильона Великобритании — показать как глобальные диаспоральные сообщества приспосабливают окружающее пространство под себя. Основа экспозиции — работы представителей сообщества и документальный фильм.
Кураторы проекта хотели, чтобы павильон стал демонстрацией разнообразия этнических групп, проживающих в Великобритании, дав посетителям другую перспективу оценивания архитектуры в стране.
Home Stage Эстония Формат эстонского проекта отличается от большинства представленного на биеннале: выставочное пространство было организовано прямо в арендованной квартире.
Инсталляция, курируемая Аэтом Адером, Арви Андерсоном и Мари Мёлдре, имитирует жизнь обычного человека: актёр проживает рутины, тем самым исследуются будничные проблемы.
«В Эстонии более 80% населения имеет жильё в собственности. Мы, молодое поколение, сталкиваемся со множеством вопросов. Что нам делать при очень маленьком рынке аренды и обширном количестве домовладений?», — говорит один из кураторов Аэт Адер.
Тропический модернизм: Архитектура и власть в Западной Африке Павильон декоративно-прикладного искусств Выставка интернационального павильона декоративно-прикладных искусств посвящена развитию тропического модернизма и тому, как этот стиль превратился из инструмента поддержки колониального правительства в достояние африканской нации.
«Экспозиция обращается к колониальным корням тропического модернизма в британской Западной Африке и выживанию стиля в пост-колониальный период, когда он начал символизировать независимость и прогресс вновь обрётших независимость стран, таких как Гана, а также панафриканские амбиции его лидера Кваме Нкрумы», — рассказывал главный куратор выставки Кристофер Тёрнер в интервью.
Павильон создавался при поддержке музея Виктории и Альберта.
Unsettling Queenstown Австралия Один из наиболее зрелищных проектов биеннале этого года — австралийский павильон Unsettling Queenstown, в экспозиции которого рассматривается тема британского колониализма на примере поселений, объединённых под названием Куинстаун.
«Мы рассматриваем вклад архитекторов в активную деколонизацию, одновременно размышляя об историческом наследии колониализма и экстрактивизма», — говорится в кураторском тексте.
Neighbors Швейцария Павильон Швейцарии стал прямым ответом на просьбу куратора события Лесли Локко не везти материалы для проектов из других стран и регионов, чтобы минимизировать негативное воздействие на окружающую среду. Кроме выполнения этого условия, куратор проекта Филип Уршпрунг разобрал стену расположенного рядом венесуэльского павильона, тем самым подчеркнув, как легко можно избавиться от границ.
«Зацикленность на национальной репрезентации — это ограничивающий пережиток прошлого. Павильоны должны заботиться о друг друге, как и мы, люди», — рассказывает Уршпрунг.
Open for Maintenance Германия Ещё один павильон, в теме которого обыгрываются материалы, принадлежит Германии: в его пространстве собраны материалы инсталляций прошлогодней Биеннале искусства, все они промаркированы QR-кодом, содержащим информацию об их происхождении. Одна из целей кураторов — найти новых хозяев «экспонатам».
Архитектурный супермаркет Латвия В этом году павильон Латвии превратился в архитектурный супермаркет, на прилавках которого экспонируются 506 различных «продуктов». Каждый «продукт» ссылается к павильонам и инсталляциям 10 прошлых биеннале, дизайн «продукции» разрабатывался совместно с ИИ. Главная задача проекта — заинтересовать посетителей изучить историю выставки.
